Canon IXUS 210 - version noire

Annoncé par la firme japonaise Canon début février, le Canon IXUS 210 n’est sans doute pas un appareil photo haut de gamme; mais son interface utilisateur est, à l’instar d’autres compacts du marché, dans la mouvance des prochaines interfaces.

L’IXUS 210 : tactile

C’est bien ce qui définit le mieux l’IXUS 210 : tactile. En effet sur ce petit compact de 14,1 millions de pixels (disponible en 4 couleurs), pas de bouton en face arrière; mais un très large écran de contrôle; un écran tactile de 3,5″. L’écran est notamment utilisé pour définir la zone de mise au point (tout comme sur les Sony TX7 et Nikon Coolpix S4000). L’Auto-Focus permet de suivre le sujet et de recalculer la distance de mise au point.

Un écran de 3,5" sur le Canon IXUS 210

L’écran tactile permet également de déplacer les icônes d’utilisation de l’interface et ainsi la personnaliser. Cette utilisation n’est pas sans rappeler celle de l’iPhone ou prochainement de l’iPad avec la disparition du clavier. S’adressant à un marché grand public ce genre de technologie devrait permettre de simplifier encore l’utilisation des compacts en faisant disparaître les menus superflus et en laissant la part belle à l’image et aux fonctions essentiels.

IXUS 210 Présentation à Hong Kong

Un appareil grand public

Outre cet écran tactile, l’IXUS 210 se positionne clairement sur le marché des compacts grand public.

Tout d’abord en proposant un design très soigné et une gamme de couleur permettant à chacune et chacun d’y trouver son compte. 4 couleurs sont proposées par Canon : Noir, Argent, Or et Rose.

Les 4 couleurs du Canon IXUS 210

L’appareil propose un objectif grand angle de 24 mm (eq. 24×36), un mode vidéo et un système de flash plus intelligent, permettant notamment des prises de vue à contre jour et des images moins « cramées » par le flash.

On s’étonnera néanmoins du nombre de pixels proposés : 14,1 millions.

L’IXUS 210 en quelques lignes

• 14,1 millions de pixels
• Zoom 5x, grand angle 24 mm. Stabilisateur d’image optique
• Écran LCD tactile PureColor II de 8,8 cm (3,5”)
• Écran tactile avancé
• Mode « auto intelligent », détection de visages.
• Trucs et astuces
• Vidéos HD. HDMI
• Déclenchement intelligent
• Exposition au flash intelligente, i-Contraste
• DIGIC 4 et AF/AE Servo
• Modes de prise de vues créatifs

Le site web de Canon : IXUS 210

26 Février 2010

Ce mois-ci, tout comme le mois dernier, il s’agit d’une photo issue du projet [3 Vie]. Fanny a donc bien voulu se prêter au jeu et être photographiée dans le plus simple appareil à la fac où elle étudie la géographie : Paris 1 – Panthéon Sorbonne. Cette image illustre la vie « professionnelle » de Fanny.

Fanny »]

[3 Vie

La photo a été réalisée avec l’aimable concours de l’université Paris I.

[3 Vie]

Un jour, un photographe

Initié en 2006 par Michel Bénard, le blog « un jour, un photographe » permet à une trentaine de photographe de collaborer pour produire une image par jour. En ce qui me concerne, il s’agit du 26, et donc tous les mois, le 26 je produis une image.

Le blog : un jour, un photographe

Le groupe flickr : un jour, un photographe 2010

C’est le japonais Pentax donc qui annonce l’optio W90.

Un compact robuste

Au delà de ses qualités, ou disons puisque je n’ai aucun recul dessus, ses caractéristiques optiques ; ce sont ses caractéristiques mécaniques qui sont intéressantes :

• Étanche jusqu’à 6 mètres
• Antichoc jusqu’à 1,2 mètre
• Résistant à une température jusqu’à –10°C

Pentax - Option W90 - Petit & Robuste

Autant dire qu’avec ça vous pouvez le sortir aussi bien sur les pistes de ski que sur les plages, voir même dans l’eau ! Pentax a pensé à un astucieux accessoire  : la dragonne flottante.

Dragonne flottante

Côté appareil photo

Les performances de l’appareil photo semble ne pas être en reste, un capteur de 12 Mpx et un objectif 28-140 en équivalent 24×36. Pentax a également eu la bonne idée de le doter d’un lecteur de carte compatible SD Eye-Fi; permettant d’utiliser le transmetteur WiFi de l’appareil photo pour transférer les clichés vers un Mac ou un PC.

La fiche technique du Pentax W90

Plutôt que de faire du copier-coller du site de Pentax : cliquez donc là.

Envie de se laisser emporter par un texte bouleversant, envie de réfléchir, envie de découvrir de nouvelles artistes ?

Alors je ne saurais que vous conseiller d’aller, que dis-je, de courir découvrir « Mon premier homme »; je vous livre le synoptique de Linda Martin :

Ce texte expérimental d’Elena ISSAIEVA a été construit à partir d’entretiens avec des femmes ayant confié leurs histoires. Leurs paroles authentiques ainsi recueillies seront protées par les trois personnages qui nous donnent à voir les tourments de cœurs ouverts.

Cette pièce nous propose une réflexion sur la difficulté de l’entrée dans la féminité. Certitude du fantasme, réalité de traumatisme ? Mosaique incertaine, devenir de l’amour…

Un premier homme ?
Une question vivace qui concerne toute femme.

Crée en 2001 à Moscou par Alexandre VELIKOVSKI, le spectacle ne quitte pas la scène depuis 7 ans et remporte un succès ininterrompu. La nouvelle mise en scène que nous vous présentons est signée par le même metteur en scène. Elle est interprétée cette fois par trois jeunes comédiennes françaises.

Pour acheter vos billets directement sur le net : http://www.billetreduc.com/26402/evt.htm ou réserver par téléphone :  06 63 37 68 99.

« Mon premier homme » se joue actuellement dans le 20ième arrondissement de Paris, chez Acting International; et à partir d’octobre 2010 au théâtre des déchargeurs. Autant dire que vous avez largement le temps de voir « Mon premier homme » puis de le revoir !

Flyer de "Mon premier homme"

Tiens, et vous faîtes quoi samedi prochain ? –> http://www.billetreduc.com/26402/evt.htm

Les JO de Vancouver 2010 comme terrain de test pour Canon

Il semble bien, si l’on en croit les rumeurs sur le 1D MkIV, que Canon utilise la couverture des JO de Vancouver 2010 comme banc de test. C’est également le cas pour la nouvelle version du 70-200 stabilisé, le EF 70-200mm f/2.8L IS II USM. En même temps quoi de plus lanceur que les conditions difficiles de jeux d’hiver pour éprouver des produits aussi hi-tech.

Canon EF 70-200 f/2.8L IS II USM

Ronald R. Martinsen publie sur son blog une rapide review carrément élogieuse ! Par contre la revue des photos d’une conférence de presse est un peu moins flateuse. On se dira que cela tient plus du talent du photographe ou du choix du moment pour déclencher que de la qualité de l’objectif.

Canon EF 70-200 f/2.8L IS II USM et son prix ?

Le prix est forcément dans ce genre de cas un élément déterminant, que dis-je c’est souvent la source d’immense déception pour une utilisation amateur. Le Canon EF 70-200 f/2.8L IS II USM est annoncé autour de 2000 €, on peut le voir à 2310 € chez www.photogalerie.com. Alors là forcément on commence à réfléchir à son acquisition s’il l’on a pas un sérieux plan d’amortissement !

C’est encore le cas en Février / Mars.

Elliott Erwitt, Sarah Moon, Luc Choquer & Philippe Bordas sont à « l’affiche ».

Commençons par le moins bon : Sarah Moon.

Subjugué il y a quelques années par l’excellente série « La petite Fille aux allumettes » présenté à la galerie Caméra Obscura; la série présentée à la MEP m’a globalement déçu. Une utilisation récurrente du flou sans réelle cohérence, pas de clichés dominants, juste un univers, sans doute onirique, mais sans charme. Une déception personnelle qui ne m’empêchera sans doute pas de continuer à admirer une partie de l’oeuvre de cette grande artiste.

Ensuite 3 artistes différents mais qui d’une certaine manière se font écho. C’est là que réside l’une des richesses de la MEP à la différence du Jeu de Paume par exemple. C’est cette capacité à présenter différents artistes partageant certaines caractéristiques.

Continuons par le plus connu : Elliott Erwitt.

Elliott Erwitt est un photographe connu et reconnu, membre et ex-président de l’agence Magnum, il a photographié pour vivre mais aussi pour le plaisir. L’exposition présentée à la MEP, Personal Best, présente des travaux professionnels mais aussi et surtout des travaux personnels. Personnellement j’ai noté la photo de groupe des membres de Magnum au lycée Fénelon. La composition qui semble évidente est en fait bien particulière avec l’intégration dans le cadre d’un appareil photo dirigé vers le groupe.

France. Paris. Fenelon college. 1988. Magnum photographers during the annual meeting. © Elliott Erwitt/Magnum Photos

La mise en scène de l’exposition n’a rien d’exceptionnel mais elle est néanmoins soignée et les images ne souffrent pas de reflets gênants comme c’est souvent le cas dans les expositions de photos. Vous aurez le loisir d’admirer des images de spectateurs d’oeuvres d’art; elles-mêmes admirer par les spectateurs de la MEP, et par vous. Ca va donner quelque chose comme ça :

Continuons avec l’Africain : Philippe Bordas.

Philippe Bordas a photographié l’Afrique pendant des années, je ne vous ferais pas une description détaillée des tirages de grande qualité (Tirage Publimod & Janvier), de la force des cadrages et des couleurs; des noirs et blancs puissants, des expressions profondes etc… Non je vous laisse le soin d’aller vous même voir ces magnifiques clichés. Je voudrais souligner la mise en scène de la série sur les chasseurs africains. Les clichés sont présentés dans le noir avec un éclairage spécifique sur chaque image. Le résultat est saisissant.

En entrant dans la salle d’exposition on est littéralement transporté dans un nouvel univers et l’on ne regarde pas les photos, on plonge dedans, on rencontre chaque personnage.

Terminons avec les Français : Luc Choquer.

Des portraits de français, bien me direz vous, et alors ?

Et bien ceux de Luc Choquer sont résolument modernes. Tellement modernes qu’ils peuvent paraître presque banal parfois. Je trouve personnellement que le traitement de la lumière est parfois un peu rude, voir brouillon mais l’ensemble des clichés est tout à fait digne de trôner à la MEP. Les tirages (Central color) sont superbes et font éclater les couleurs.

Pour finir : un peu de logistique

La MEP c’est :

5/7 rue de Fourcy – 75004 Paris
Téléphone: (33) 1 44 78 75 00

Métro: Saint Paul ou Pont Marie.
Bus: 67, 69, 96 ou 76.
Parkings Publics: Parc Baudoyer, Parc Pont Marie, Parc Lobau.
Un stationnement est réservé aux visiteurs handicapés moteur devant le 2 rue de Jouy.

Horaires

Ouvert tous les jours de 11 heures à 20 heures, sauf les lundis, mardis et jours fériés.
Accès à la billetterie jusqu’à 19 heures 30.

Tarifs

Plein tarif: 6,50 €
Tarif-réduit: 3,50 €
Plus de 60 ans, famille nombreuse, étudiant, enseignant, demandeur d’emploi, bénéficiaire de l’aide sociale et du RMI, Maison des artistes, les abonnés des lieux partenaires.

Gratuité aux moins de 8 ans en individuel, personne handicapée , accompagnateur de groupe, personnel de la Ville de Paris, carte presse et tous les mercredis dans la tranche horaire 17 à 20 heures

Samedi dernier (20 février 2010) s’est tenue à la salle d’escalade AntreBloc (Villejuif – 94) une compétition de blocs au profit de l’association AFMF.

Pour l’occasion j’ai couvert l’événement; le reportage est visible directement sur le site de l’AFMF dans la section « Vie de l’association ».

A Propos

AntreBloc

Salle polyvalente à Villejuif avec notamment un espace escalade:

• Les blocs : 250 blocs (4,5 m de haut) organisés par circuits de couleurs (du jaune d’un niveau débutant au noir d’un niveau extrême)
• Le mur : 110 voies encordées (10 m de haut) permettant de se sensibiliser au domaine vertical, de développer la notion de responsabilité et l’esprit d’équipe.

AFMF

La maladie de Fanconi est une maladie génétique rare qui se déclare le plus souvent dès la petite enfance. Les manifestations de la maladie peuvent être très variables d’une personne à l’autre ainsi que son évolution. Sa gestion au quotidien s’avère parfois compliquée et difficile.

C’est pourquoi des familles ont crée cette association en 1990 afin de s’entraider, partager leurs expériences, se soutenir. Nous espérons qu’elle saura apporter l’aide, le réconfort et l’information dont chacun aura besoin.

Le journal Metro France lance MetroReporter et signe l’arrêt de mort du photojournalisme http://ff.im/-fHIUp

Source www.actuphoto.com

Elle fait un peu moins de bruit en ce qui concerne d’autres journaux : Le Monde, Télérama, etc… mais elle est également vraie; beaucoup de journaux font appel à des contributions « amateurs » pour peupler leurs sites internet ou leurs éditions papier.

Alors ? Mort du photojournalisme ? Mort d’un photojournalisme ? Mutation profonde d’un métier ?

Encore la mort annoncée du photojournalisme ?

Dans une tribune parue dans Le Monde le 1er septembre 2009 titrant « Le photojournalisme a besoin d’imagination plus que de lamentations », Alain Genestar (ex-directeur de Paris-Match, entre 1999 et 2006, et actuel directeur de Polka magazine) prend le contre pied des différentes nécrologies.

Deux camps semblent s’affronter; et cette confrontation est plus subtile qu’il n’y paraît car chaque participant est souvent juge et partie.

Ainsi certains acteurs affirment que le photo-journalisme est mort ou agonisant. Leurs arguments :

La gratuité de certains journaux poussent les mêmes journaux à trouver des manières de baisser le prix des clichés.

Ces manières sont en général l’utilisation de photos provenant d’amateurs. Des amateurs qui s’équipent bien souvent comme des professionnels avec du Leica M9 ou S2 ou encore du Canon 1D ou 1Ds. Cet équipement associé à une pratique assidue de la photographie permet en général de produire des images d’une grande qualité; et c’est ainsi que au delà de Métro d’autres médias font appel aux contributions amateurs et gratuites  ou low-cost: Télérama, Le Monde, CNN, Tf1, etc … Bref, la presse grand public.

Et puis il y a d’autres acteurs qui ont un point de vue « évolutionniste »; leur crédo est similaire à celui d’Alain Genestar :

Les mutations du monde n’ont pas encore été appréhendées par le monde de la presse et par leurs acteurs.

Les professionnels de la photographie qui auraient choisis le photojournalisme sont alors confrontés à des challenges économiques et commerciaux. Des challenges assez similaires à ceux de n’importe quel artisan (boucher, charcutier, opticien, etc…) face au rouleau compresseur de la grande distribution et de la consommation de masse.

Le photojournalisme du 21ième siècle sera, il sera de qualité; sans aucun doute original, audacieux, créatif etc… mais il ne sera pas de la confiture qu’on file à des cochons toutefois loin de moi l’idée de faire de l’élitisme. Mais les modèles de distribution actuelle de la presse écrite, web ou télévisée ne sont pas adaptées à des productions photographiques de qualité.

Les reportages de qualité sont produits en prenant le temps de les fabriquer, de les réaliser et de les distribuer; les lecteurs devraient fournir un effort équivalent pour en profiter. Prenez le temps de vous délecter de ces reportages, de les comprendre et même de les critiquer; vous participerez à la vie du photojournalisme.

Et puisqu’on est ici, si vous souhaitez découvrir mes reportages, suivez donc ce lien.

Les plages...

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